Blogginlägg från 2024-12-29

TisdagsAkademien (24)

Postad: 2024-12-29 12:13
Kategori: TisdagsAkademien


TisdagsAkademien 2024, Jag, Olle Unenge och Janne Rindar som sedan våren 2023 har träffats på Makeriet i Örebro varje tisdag (eller måndag, eller onsdag...).


OM NÅGRA DAGAR ÄR DET NYÅR och det är dags att minnas tillbaka årets alla händelser. Då passar det även bra att även sammanfatta TisdagsAkademiens senaste möten där vi diskuterar musik i alla dess former, Från 22 oktober till onsdagen(!) 18 december innan jul har Akademien sammanträtt varje vecka. Och kan minnas tillbaka på möten där vi har diskuterat Stefan Nilsson, Steeleye Span, Tommy Körberg, Jeff Lynne, Willie Nelson, Leonard Cohen, dokumentären ”Punk, pension och refflektion”, Ladysmith Black Mambazo och ”ROCK CHICKS: Rockens kvinnliga pionjärer”.
   Som Akademiens ”ständige sekreterare” har jag noterat detaljer i dokumentärerna som stöd för våra diskussioner.
   Och om mindre än en månad firar TisdagsAkademien 6-årsjubileum!




22 oktober 2024
STEFAN NILSSON: Min död är min (SvtPlay, 2024, 49 min)
Den 25 maj 2023 valde pianisten och kompositören Stefan Nilsson att avsluta sitt liv. Bara några månader tidigare hade han fått veta att han drabbats av den obotliga sjukdomen ALS. Hans fru Lotta berättar för Tom Alandh om Stefan Nilssons sista dagar och om hans önskan att själv få bestämma över sin död.
   TisdagsAkademiens möten innehåller dokumentärer med olika känslolägen. När vi gemensamt upplevt den här Tom Alandh-dokumentären var vi inte så uppriktigt glada som på bilden ovan. Vemodigt, gripande och stundtals plågsamt tog vi oss igenom dokumentären om kompositören, och pianisten Stefan Nilssons sista dagar, tre månader efter beskedet att Stefan drabbats av ALS, även den processen blev en ypperlig Tom Alandh-dokumentär (”Beskedet”)..
   Programmet var ett sorts sorgearbete där vemodig pianomusik spelade en huvudroll.
   Alandh är en mästare på att ställa frågor på ett känslomässigt bra sätt. De oundvikliga frågorna i denna svåra stund. Han frågar Stefan hur han mår och får svaret ”Skit!” och berättar om behandling med cannabis för att i någon mån dämpa smärtan. Ingenting hjälper och det berättas om en planerad hyllningskonsert till Stefan där han, trots smärta och ångest, medverkar.
   Många artister medverkar. Sissel Kyrkjebø , Tommy Körberg, Benny Andersson, Helen Sjöholm med flera. Musiken från filmen Den god viljan förekommer. Även det djupt vemodig musik. Och kvällens tema hette Musik för livet.
   25 maj 2023 avled Stefan i sitt hem. En anonym ”budbärare” hjälper till.
   Det är inte en musikdokumentär i ordets mening men Stefans fru Lotta Hasselqvist Nilsson berättar verbalt i detalj både innan döden och efteråt. Och spelar fantastiskt fint piano.
   Plågsamt men ändå intressant att bevittna.

BOB DYLAN: Janne valde Dylans egen dokumentär ”Eat the document” (1966). Bob Dylan and The Hawks (The Band) på sin beryktade "Judas"-turné i England.




29 oktober 2024
STEELEYE SPAN: 'Single Luck' Documentary - 'All Around My Hat' (YouTube 2001, 24 min)
En dokumentär inspelad tidigt 1999 för den holländska tv-serien 'Single Luck' och sändes i mars 2001. Den klassiska upplagan av Steeleye Span, förutom Nigel Pegrum som bor i Australien. PR-videon till ”All around My Hat” är från bandets uppträdande från Top Of The Pops 1976.
   Ursprunget till "All Around My Hat " är från Irland på 1800-talet. Peadar Kearney skrev om texten så att den refererade till en republikansk flicka vars älskare hade omko mmit i Påskupproret 1916. Gloria Greene spelade in den nya versionen med titeln "Three Coloured Ribbon " och Deirdre O'Callaghan spelade in låten med en annan titel, "Tri-colored Ribbon ".
   ”All around my hat” med Steeleye Span nådde en 6:e-plats på Englandslistan i december 1975. Framträdande elgitarr och fiol. Tim Hart, Maddy Prior, Bob Johnson, Peter Knight och Rick Kemp, bas, berättar i nya intervjuer.
   Att engagera den rutinerade Mike Batt (Art Garfunkel, David Essex, Kursaal Flyers och The Wombles) som producent var en tydlig ambition att få en hit. En så kallad One hit wonder.
   Programmet avslutas med en liveversion tillsammans med Status Quo.

DYLAN: Olle valde ett Dylan-samtal inspelat på Erik Dahlbergsgatan 29 i Göteborg, 13 oktober 2024.




5 november 2024
TOMMY KÖRBERG: Därför sjunger jag (SvtPlay, 57 min, 2019)
Att sjunga är som att andas hävdar Tommy Körberg. Trots 50 år på scen finns inga planer på pension. Rastlöst framåt, aldrig still, är Tommy Körbergs motto. En film om ett arbetsår i ett musikaliskt yrkesliv.
   Föreställningen om transvestiten Lola var aktuell när Svt-programmet och intervjuerna gjordes. ”Jag tar ton så länge rösten håller”
   Repeition med Sandviken Big Band med Anders Berglund som dirigent. ”Jag skulle kvävas inombords om jag inte fick sjunga”.
   Stockholmsvyer på färgbild innan ett sv/v Ronneby där Tommy växte upp. 1966 Popbandstävling där Maniacs blev två (efter Slamcreepers, men det nämns inte i programmet...).
   ”Stänk”, ett program på tv, 1966.
   Tommy tillsammans med Michael Johansson. Tom & Mick ”Somebody's taken Maria away”, 6 veckor som nr 1 )inte 8 som Tommy påstår...).
   ”Popside”, 1967. ”Kram”, 1968. Mello 1969. ”Judy min vän”.
   Tommy spelar i programmet på Finlandsbåt. ”Det är en promillefråga (i publiken) hur det går”
   ”Pipel”, 1969. Med Monica Z och Made In Sweden.
   ”Jag ville inte vara någon folklig lallare”. Spelade med Dominique-paret i Solar Plexus 1973, började läsa noter. Spelade congas.
   1975, Made In Sweden.
   ”Kika digga ding” (med Ted Gärdestad), 1974. ”Kärlekssökaren”, 1972.
   Repetitioner för Lola.
   Värmlänningarna 1971, Mahoganny, 1972. Rapport-intervju 1972. Svea Hund, 1976 (En milstolpe som estradör)
   Ingen scenskola men Chess 1984. Ingen riktig kronologisk ordning i programmet. Kokain. 1981 rättegång. Brel 1985. Melodifestivalen ”Stad i ljus” 1988.
   Benny Andersson Orkester 2011
   ”Eftertänksamhet har inte varit min starka sida”. ”I musiken är jag trygg. Godmodig.”
   Ann-Charlotte, fru, är med på slutet.

BOB DYLAN-podden "Vi snackar Dylan": Jag valde ”Mama you been on my mind” med Eva Steen som gäst.




12 november 2024.
JEFF LYNNE: Mr Blue Sky (YouTube, 2012, 1:19:47)
Regi: James Pluta
   Paul McCartney om Jeff: ”Funny, shy, clever musician”.
   Ringo Starr och Tom Petty fyller i bilden av Jeff.
   1966: Mike Sheridan & the Nightriders.
   Jeff såg filmen ”The High & the Mighty” som 5-åring och fastnade för musiken. Första gitarren kostade 2 pund. Med rullbandspelare med flera kanaler kunde han spela in och lägga på ljud.
   Framför ”Living thing” med bara akustisk gitarr.
   Idle Race blev nästa band. Andra singeln. ”Imposters of Life's Magazine” 1967 med G Lynn som låtskrivare.
   Sedan The Move och ELO med Beatles-liknande sound.
   Eric Idle, Richard Tandy, keyboards, Tom Petty, Paul McCartney, Dhani Harrisonoch Olivia Harrison berättar.
   Bra låtar och melodier, spelar alla instrument.
   Roy Orbison, Barbara Orbison berättar.
   Pettys soloalbum ”Full moon fever” producerade Jeff. Traveling Wilburys, video med en tom gungstol som gungar (Roy O)...
   Joe Walsh berättar. Jeff producerar Del Shannon.
   Paul McCartney om Beatles-låtarna som Lynne producerade: ”Diplomatic”. ”Free as a bird”, ”Real love” och ”Now and then”.
   1974 berättade John Lennon att han gillade ELO-låten ”Showdown”.
   Jeff gillade gamla covers och gjorde ett album med bara covers.
   Massor med guldskivor på väggarna.

DYLAN: Janne valde ett avsnitt av ”Definitely Dylan”.




19 november 2024
WILLIE NELSON: The outlaw country king (YouTube, 47:45, 2024)
https://youtube.com/watch?v=DF5v7kZsUCA&si=RikM1rkL0cWq2iYo
Historien om Willie Nelson började i Abbott, Texas 1933. Deprimerade år i början. Mitt i countrymusikens födelse. Willie fick country i blodet.
   Dokumentären är byggd på två intervjuer, med Natalie Cox och Sid Griffin.
Cox: ”Han startade ett band som 10-åring”. Griffin: ”Han gick med i flygvapnet tidigt”.
   1956 kom första skivan, ”No place for me” men livnärde sig på att sälja dammsugare. Flyttade till Nashville 1960 och började sälja låtarna han skrev. ”Crazy” (1961) med Patsy Cline var framgångsrik.
   Fick kontrakt som artist med RCA 1964 men fick inte det egna genombrottet förrän på 70-talet.
   En korthårig Willie framför ”Crazy” på film. ”The part where I cry” (1962).
   Från Nashville tillbaka till Texas och hamnade i outlaw-generationen där han bytte sitt välslickade hår till en vild frisyr. Unga hippies blev hans publik. Willie blev länken mellan Hank Williams och hippies.
   ”A song for you” (1974).
   1985 blev Willie medlem i countrysupergruppen The Highwaymen tillsammans med Kris Kristofferson, Johnny Cash och Waylon Jennings.
   Konceptalbum blev ett populärt tema. Ett exempel ”Phases and stages” (1974) inspelad i Muscle Shoals och producerades av Jerry Wexler.
   ”Redheaded stranger” (1975) blev också uppmärksammad. På ”Stardust” (1979) gjorde Willie en massa evergreens på sitt sätt. Influerad av Frank Sinatra i sättet att sjunga.
   ”Man behöver bara höra två ord så hör man att det är Willie Nelson”.
   1993 gjorde han en duett med Frank, ”My way”, som uppfann parollen ”Singing is acting”
   Willie var också influerad av countrypionjären Ernest Tubb. ”Tre ackord och sanningen”.
   Fick en hit i slutet på 70-talet med ”Goodhearted woman” innan han blev ”filmstjärna” i filmen ”Honeysuckle rose”. Låten ”On the road again”.
   1982 gjorde han en ny mer långsam version av ”Always on my mind.
   Willie skatteproblem och ställdee upp i reklamfilmer för att finansiera sitt liv. Turnébussen blev Willie Nelsons liv.
   Willie kämpar för underdogs, de svagare människorna. Bland annat Farm Aiud tillsammans med Neil Young.
   Slutsats: Han är en lika stor artist som Elvis Presley och Louis Armstrong.

DYLAN: Olle rekommenderade två texter om Dylan. Från Mojo och GP (maj 2024).




26 november 2024
LEONARD COHEN och Hallelujah (SvtPlay, 1:53, 2021)
En film om låtskrivaren och artisten Leonard Cohens liv och gärning, skildrat genom ”Hallelujah” - den låt som kanske mer än andra förknippas med honom. En låt som när den först gavs ut 1984 inte gjorde något större väsen av sig. Det var först efter Jeff Buckleys cover i början av 1990-talet som den påbörjade sin dramatiska resa till att bli en av världens mest spridda och älskade låtar.
   En film av Dayna Goldfine och Daniel Geller.
   21 dec 2013. Sista konserten med Leonard när han sjunger ”Hallelujah”.
   ”Människan har sjungit ordet Hallelujah i tusen år.”
   Larry ”Ratso” Sloman, recensent, blir intervjuad ett flertal gånger och samtalar med Leonard. På Royalton Hotel i New York i ett sjaskigt rum skrev Leonard färdigt texten till ”Hallelujah”.
   Cohens långa historia. 1966. Boken ”Beautiful losers” glimtade förbi. Han var poet, författare innan han blev sångare. Han kom från en rik familj i Montreal, Canada.
   32 år gammal försökte han sig på en sångkarriär i New York men ingen ville lyssna. Mötte Judy Collins 1966 som sjöng ”Suzanne” på skiva.
   Nerver när Leonard gick in i studion Columbia med John Hammond som producent. Vi får höra kommentarer från skivinspelningen. Långt intro på ”Suzanne”. Hammond protesterar. Debut på skiva december 1967.
   Clive Davis, Columbia-chef 1967-1973, pratar.
   Leonard: ”Jag vill inte upprepa mig”. Nya uttryck hela tiden.
   1972 började han samarbeta med John Lissauer, producent och arrangör. ”Cinematic songs”.
   Albumet ”Songs for Rebecca” släpptes aldrig.
   Cohen ville byta namn till September.
   Turné Europa 1979. med Sharon Robinson och Jennifer Warnes i kören.
   ”Death of a ladies man” 1977 producerades av Phil Spector. ”Memories”, stor orkester. ”En katastrof”, enligt Leonard. Låtarna bra men inte soundet.
   Fick två barn med Suzanne Elrod men hon är inte ”Suzanne”. Sedan blev han ihop med den franska modefotografen Dominique Isserman.
   Skrev ”Hallelujah” i Paris, hemliga ackord 150 verser. Gospelkänsla.
   ”Various positions” 1984. USA-bolaget vägrade ge ut skivan och den kom senare ut på Passport Records med John Lissauer igen.
   ”Om jag visste var låtarna kommer ifrån skulle jag gå dit oftare”.
   Turné 1988 med ”Hallelujah” i repertoaren.
   1991 sjöng John Cale låten med bara piano.
   Samma år sjöng Jeff Buckley låten live på St Ann's Church, Brooklyn och alla refererar låten till den inspelningen som Jeff gjorde hösten 1993. På skiva augusti 1994.
   1994. Cohen gick i Mt Baldy Zen Centre utanför LA. Rensade hjärnan.
   Låten ”Hallelujah”, John Cale, Jeff Buckley och filmen ”Shrek” där Cale-versionen användes. På soundtracket blev det Rufus Wainwright. ”Jag var nog för ung”, säger han.
   Stina Dabrowski intervjuade Leonard Cohen.
   Manager tog alla pengar, 70 år gammal gav han sig ut på turné 2009. 75 år.
   Avled 2016, k d lang sjöng ”Hallelujah” på minneskonserten
   ”Till minnet av Hal Wilner” slutet på filmen/doku.

BOB DYLAN-podden "Vi snackar Dylan": Jag valde ”Jokerman” med Lars Larholm som gäst.




3 december 2024
RETRÄTT: Punk, pension och refflektion (SvtPlay, 59 min, 2024)
Nu går punkgenerationen i pension. Hur ska det gå? Filmaren Mikael Westerlund har tillsammans med vännerna från Rågsved och Oasen gjort en personlig och poetisk film om att åldras - där unika arkivbilder blandas med sorg och vardagskomik.
   Tänkvärt är det första jag tänker på. Inte så mycket musik, korta punkkonserter,
   Westerlund tänker tillbaka: 1975 var jag 20. Nu pensionär. Ingen mening med livet. ”Vart ska jag lägga min energi.” Det var bättre förr.
   Hasse slutar på Posten.
   Rågsved, Punk. Westerlund var med i första upplagan av Tant Strul som trummis. Fortsatte som ljussättare åt Ebba Grön.
   ”Vi ville ha gemenskap. Vi sökte en familj”.
   The Lerium hette ett band, Sören spelade trummor. Ebba Grön var förband 1978.
   Hasse känner sig vemodig och sorglig. ”Jag försöker stå ut med tanken på att vara pensionär”. Seniormässan. ”Inkontinens och halkskydd”. Är det framtiden?
   ”Hårt jobba att bara hålla sig vid liv”. ”Svårt att tänka framåt”.
   ”Götgatsbacken. Ren tortyr!”
   ”Det är aldrig försent förrän det är försent”

DYLAN: Janne om Bob Dylan-relationer.




11 december 2024 (onsdag!)
Bortom Graceland: LADYSMITH BLACK MAMBAZO (SvtPlay, 1:29, 2023)
Samarbetet med Paul Simon på albumet ”Graceland” 1986 blev det stora internationella genombrottet för den sydafrikanska musikgruppen Ladysmith Black Mambazo. Detta är historien om gruppen och dess grundare Joseph Shabalala och om hur de från enkla förhållanden på den sydafrikanska landsbygden har kommit att sprida sydafrikansk musik och kultur över hela världen.
   Medverkande: Oprah Winfrey, Dolly Parton, Paul Simon, Whoopi Goldberg, Stevie Wonder med flera.
   A film by Mpumi ”Supa” Mbele. Carolyn Carew, producent.
   Dimmiga vyer på savannen. Staden kontra landet i Afrika.
   En stor grupp som sjunger mest accapella.
   Familjen Shabalala. Pappan var medicinman, död 1954, och hade minst fem flickvänner...
   All slags vacker musik. Musiken uppstod på slutet av 30-talet, kallades isiacathamiya. Musiken ”går på tå”. Frid, lugn och stillhet.
   Rob Allingham, arkivarie, förklarar.
   1960 bildade Joseph Highlanders, sedan Headmen och Mambazo.
   Ladysmith hette staden där familjen växte upp. Black=svart oxe. Mambazo var ett ord på zulu.
   Miriam Makeba: ”Hatet kan koka över”. På 70-talet var det tufft mellan svarta och vita.
   Åkte till Durban för att spela in musik.
   John Lindemann, tekniker: ”En ren ton som kom ut”. Rytmen i blodet. Accapella. Första albumet ”Amabutho”. Sålde guld!
   1981. Första utlandsresan till Tyskland.
   Paul Simon ville samarbeta med gruppen. Hade dock svårt att skriva låtar.
   ”Homeless”. Spelade in i London, Abbey Road. Nervöst. Milstolpe för sydafrikansk musik.
   ”Shaka zulu” fick en grammy 1997 och sedan fyra grammisar till.
   Träffade Michael Jackson, Dolly Parton och flera andra.
   Mandela släpptes från fängelset.
   Headman Shabalala sköts. Tragedi. ”Unvek att äta i 4 dagar.”
   ”Vi måste ställa diagnos på människors problem.
   Nellie Shabalala, frun till Joseph, sköts.
   ”Amazing grace”.
   Joseph blev sjuk i Amsterdam 2009.
   ”ju djupare rötter, desto starkare träd”.
   Mshengu Shabalala hette han också, bland annat.
   Dog 2020.

DYLAN: Olle tar ett djärvt(?) nytt grepp! Om Kjell Höglund.




18 december 2024 (onsdag!)
ROCK CHICKS: Rockens kvinnliga pionjärer (SvtPlay, 1:19, 2023)
Rockens historia kan vid en första anblick synas vara uteslutande befolkad av män. Men vågar man skrapa på ytan så finns dom där - rockens kvinnliga pionjärer. Dags att plocka fram, inte bara Chuck Berry, Jerry Lee Lewis och Elvis, utan också Memphis Minnie, Sister Rosetta och Big Mama Thornton till deras rättmätiga plats i strålkastarljuset. Suzi Quatro, Linda Gail Lewis, Kathy Valentine, Rosie Flores och Kristin Hersh berättar historien om sina rockhjältar.
   Regissör: Marita Stocker.
   ”Ingen man spelar som jag. Jag spelar bättre än en man” Sister Rosetta Tharpe (1915-1973)
   Inledande låt ”Where the boys are” Connie Francis 1960
Rosie Flores som förekommer genomgående i dokumentären framhålkler Wanda Jackson.
   ”För lite fokus på kvinnor”. ”Kvinnor glöms bort”.
   Förklarar också vilken ikon och vilken betydelse Rosetta Tharpe hade.
   Levande konsert med Kay Lee, rörde sig som Elvis P. Jämför ”Jailhouse rock”.
   Linda Gail Lewis: ”Kvinnor kan rocka som en man”.
   Rosie: ”Kvinnor spelar från hjärtat”.
   Suzi Quatro: ”Basen är en del av mig” och spelar ett bassolo med insturmentet lite vågat mellan benen.
   Kathy Valentine, från Go Go's. ”Som ett jordskalv”. Guldksivor på väggarna. Tidiga Go Go's.
   Kristin Hersh: ”Skapade min egen musikbransch”. Hade gruppen 50 Foot Wave: ”Som ett hästvrål”.
   Vithårig tjej på gitarr bredvid Rosie.
   Linda Gail: ”35 gig på sex veckor. ”Kvinna med stake”.
   Quartro: ”Man blir public property””.
   2021 kom Tharpe med i R&R Hall Of Fame.
   Cordell Jacklson, spelade en liknande elgitarr. Okänd men Amy Lavere framhöll henne. Hade spelat rock and rtoll sedan Elvis var 1 år”. En gåta! Nancy Apple förklarar.
   Big Mama Thornton: ”Hound dog”.
   Honeychild Coleman, bas och svart röst.
   Linda Gail: ”Applauses is a thrill”
   Memphis Minnie nämns på slutet.

DYLAN: Jag valde veckans Dylan-tema: George Harrison om Bob Dylan.

/ Håkan




10 år (90)
Beatles (63)
Blogg (531)
Feber (5)
Filmklipp (131)
Jul (82)
Konserter (243)
Krönikor (191)
Larm (20)
Listor (59)
Maxi12" (35)
Minns (178)
Örebro (96)
Pubrock (13)
Stiff (49)

<< December 2024 >>
Ti On To Fr
            1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31          

Peter Jönsson 1/01: Hej Håkan, Bra och nykter recension av Indoor Safari. (Tror emellertid att Nic...

Per Magnusson 29/12: Hej, ang svenska The Howlers inspelning av "Susie Q", som var b-sida på deras e...

Torsten Ståhlberg 29/12: Ang. SAM & DAVE/PERCY SLEDGE/ARTHUR CONLEY/TENDERS: Idrottshuset 25/10 1967. P...

Jan Boholm 13/12: Den här plattan gjorde mig glad, varm och trygg! Har gillat hans lågmälda pla...

Tomas Skagerström 18/11: Håkan Pop, snyggt skrivet. Håller med dig./Tomas ...

Anders Welander 19/10: The Howlers från Kristianstad spelade in Suzie Q före både Rolling Stones och...

Mikael Wigström 13/10: Så fint skrivet,,har ju följt nick sedan han började,,och han är fortfarande...

Mikael Bodin 11/10: Jag var också på plats i den bastuliknande arenan och fick uppleva vad som ver...

Mikael Bodin 11/10: Jag var på en av Tyrolspelningarna och en på Trädgårn i Göteborg och kan h...

Hanna B 18/09: Hej Håkan! Min uppfattning av kvällen på Frimis var snarare att folk var där...

Jag är född 1952. Skrev min första recension i januari 1970. Har medverkat regelbundet i Nerikes Allehanda i över 45 år med recensioner, krönikor, artiklar och intervjuer. I nästan samtliga fall har det handlat om musik och ur mitt långa liv som skribent har jag hämtat många anekdoter som kommer förekomma här. Med popmusikens historia som grund berättar jag också om egna erfarenheter under den långa resan. Från 50-talet till idag. Plus utförliga recensioner av både konserter, skivor, dvd och böcker. Vill du/ni få er senaste skiva recenserad? Mejla mig, så får ni adress. Håkans Pop hade premiär 22 augusti 2007 och har sedan fyllts på med både nyskrivna artiklar och arkivmaterial från 1971 och framåt. E-posta mig.